胡宗翰论竞技比赛和表演艺术比赛

宗翰回复：2009-06-27 17:18
　　
　　“如同趴在地上与狗对咬，被咬死的一定是自己。趴在地上与狗对咬，被咬死的一定是你；站起身来挥棒打狗，被打死的一定是狗。霍梅尼了不起的地方，就在于没有趴在地上与狗对咬，而是站起身来挥棒打狗，结果只一棒就把狗打死了。”（张宏良）
　　这句话把地球人都知道的名言“狗咬人不是新闻，人咬狗才是新闻”完全解释清楚了。
　　人和狗区别何在？
　　马克思说：“伟人之所以高大，因为我们跪着的缘故。站起来吧。”
　　这就是人狗之距离。
　　把话说明白，那么，人狗之距离在于：狗只知道私利，狗只有私心，而且狗眼看人低，狗看人，也和它一样只知道私利，只有私心，狗不相信有人可以超越私利，可以超越私心。狗只知道骨头可以拿来啃，不相信骨头还可以拿来欣赏审美。
　　　　　　　　　

　　胡宗翰经典舞蹈学派作为马克思主义的美学学派的一个重要分枝，她的深刻和高明就在于并不否定人的私心，不采取“斗私批修”之类扑灭私心的不现实方式来强制性的走向共产主义，而是以最高级别的审美方式亦即通过经典舞蹈的实践实行生命力总动员，开发人自身内部美好幸福的源泉，以此来跳出个人利益的纠缠和争夺，不是否认私利而是超越私利，不是扑灭私心而是超越私心，以此作为走向共产主义天堂的现实道路。
　　这是在国际共产主义运动遭受严重挫折之后，对马克思主义的新的继承和发展，对毛泽东思想的新的继承和发展。
　　胡宗翰欢迎一切愿意脱离狗的境界而提升到人的境界的善良的人们，让我们携手走在以经典舞蹈的美好实践来超越私利超越私心从而在短暂的人生获得真正幸福的天堂之路上！
　　
　　   

　　　　　从艺术眼光看世界冠军米尔柯的舞蹈

         　　胡宗翰　二零零七年七月十一日　成都

　 艺术是有法则的，并不是只要有美好的感情和表现的欲望再加上技术，就是艺术，就是好的艺术。那样理解艺术可以说连门都没有入。迄今为止我所读到的关于摩登舞的几乎所有的评论文章，在涉及艺术评论的问题上存在一个极其普遍的现象就是空洞无物，空泛而无具体的艺术规律和艺术法则的论述，更没有联系到舞蹈来进行艺术论述。几乎所有的文章都仅仅是说一些美好的形容词，没有丝毫的具体规律性论述。读那些文章除了浪费时间之外没有任何益处。由此可见中国的国标舞界和中国的摩登舞界在艺术思想上连不及格都不如，根本就是接近于零，是交白卷，贫穷和空虚到一无所有。

　　艺术贵在有意境。米尔柯的问题可以一言以蔽之：缺乏意境。

　　意境是演员和观众共同营造出来的。演员必须给观众提供意境体验的必要条件：让观众能够去想象。米尔柯的问题可以一言以蔽之：他没有给观众提供想象的余地。

　　歌德说：“真正的艺术是看不出艺术。”

　　米尔柯的问题就在于太有“艺术”了。

　　艺术和技术的区别在于技术是为艺术服务的工具。

　　那么艺术又是干什么的呢？艺术是要钻进人心里去，去触及人们的灵魂，去感动他们。为此是必须有技术的，不然的话，你自己心里满腔热情，大火燃烧，除了大喊大叫、狂奔乱舞，就没有别的招数，观众却并不因为你的大喊大叫、狂奔乱舞而受到触动。所以，绝对需要技术。

　　但是，首先还是你自己心里满腔热情，大火燃烧。否则技术就成了躯壳，仍然不能触及人们的灵魂。

　　米尔柯的这一段视频，完全是大量技术的堆砌，甚至是炫耀。说得好听一点，叫做目不暇给（注意：许多人写成“目不暇接”是错误的，连字库中都是“目不暇接”，可见中国这一代人的文化危机已经到了多么严重的程度），说得难听一点，叫做眼花缭乱，让人喘不过气来。

　　如果舞蹈到了让观众眼花缭乱喘不过气来的程度，我要问：究竟是在诉说感情，还是在展示技术？

　　如果舞蹈到了让观众眼花缭乱喘不过气来的程度，我要问：究竟是在享受过程，还是在炫耀本事？

　　如果心中真的有万种风情，那么自然而然的就不可能忙于炫耀本事，不可能堆砌技术。尤其是华尔兹如此高雅的舞蹈，它本来就能够和应该容纳表现万种风情。然而我们在米尔柯的华尔兹中看见了什么？我们看得眼花缭乱喘不过气来，我们惊叹他技术的高超，佩服他技巧的过硬，连胡宗翰这种骄傲的人都说好喜欢，要向他学习技术。但是，他感动了谁？如果说感动，是被他的技术所感动：“真的好厉害啊！”。他有什么风情的表现吗？他的舞伴倒真的有风情，可是他先生忙于炫耀技术，置亲爱的舞伴的千种风情于不顾了。

　　我没有看见米尔柯对他如此温柔而且火焰正在燃烧的舞伴已经表现出的千种风情作出足够的响应，说他没有响应是不对的，但是响应得很不够，因为他只顾炫耀技术。

　　我不禁为他惋惜，我为他叹息。

　　我更为他那个在情感上被冷落而不得不跟着去炫耀技巧的舞伴惋惜。本来是可以和她演出一幕动人心弦的爱情之歌的，可惜了。

　　歌德说：“长达一刻钟以上的彩虹就没有人再看它。”

　　高光，是绘画中的术语。通俗的说法，叫做亮点。

　　在艺术中是一定要有亮点的，或者说，高潮。

　　但是亮点宜少不宜多。

　　亮点太多，到处是亮点，无时无刻不是亮点，结果，观众会麻木，反而不觉得有什么亮点。

　　一部真正优秀的长篇小说，一定不会是从头到尾一直都非常精彩，一直都激动人心、感人肺腑，一定不会一直都是高潮，而一定有很多不那么精彩的、不激动人心的，甚至枯燥乏味的段落。那些平淡的段落同样是作品内容和结构不可缺少的组成部分，而且是靠它们来把那些精彩的段落象珠宝那样串了起来，或者象是黑底色上面的珠宝，正是由于那些厚重背景的存在才越发显得光彩夺目。

　　米尔柯的这一段视频，可以作为摩登舞的学习者和研究者的学习资料和研究资料，的确是百看不厌的。是作为学习和研究技术的资料百看不厌，百看不厌是在钻进去细看各种技术细节。

　　米尔柯的这一段视频，给摩登舞的外行去看，他们刚开始一定会被吸引，是被大量技术和技巧所吸引，而并非心灵在感情方面有什么触动。然后他们一定会感到厌倦而不再看了。因为在感情方面并没有打动他们，而在技术方面他们仅仅是看热闹，不可能钻进去看门道。所以，他们看上一两次、两三次之后，就不会再看。

　　我建议朋友们去重温薛箐华主演的芭蕾《红色娘子军》。薛箐华扮演的吴清华可以给我们非常多的启示。我注意到凡是感情非常浓的时候，反而是技术非常淡，甚至没有技术的时候。最突出的几段如下。

　　一、吴清华逃跑出来被抓住，在椰林中被毒打至昏迷，大雨和闪电雷鸣惊醒了她，她爬起来之后的那一大段独舞。

　　二、洪常青给吴清华两个银元，吴清华从看见到接过银元的种种表现。

　　三、万泉河边，军民庆祝红色娘子军成立之际，吴清华从远处踉跄而来。

　　四、吴清华手捧红旗的一角泣不成声。

　　五、连长给吴清华盛满椰子水的半个椰子壳，吴清华从看见到接过来，然后感动地喝下去的种种表现。

　　以上五段，感人肺腑，沁人心脾，一旦看过，终生难忘。

　　然而，以上五段都是技术非常淡，甚至没有技术的。

　　那么或许有人要问：“既然如此，那么何必苦练技术？干脆舞蹈学院都不必办了。”

　　换一个没有舞蹈技术的人来表演以上五段试试看，无须我来回答了。

　　从全人类最优秀的电影演员中选择二十个顶峰级的电影皇后，让她们依次都来表演以上五段试试看，无须我来回答了。

　　苦练舞蹈基本功，苦练和积累大量的舞蹈技术，并不是要在任何场合总是把它们直接拿出来用的。这里有一个非常奇妙的规律：一个终年累月苦练舞蹈基本功，苦练和积累了大量舞蹈技术的舞蹈演员，当他（她）需要表现心中情感的时候，哪怕他（她）并没有应用那些值得炫耀的技术和技巧，可就因为他（她）的身体已经化入舞蹈，他（她）的无技术的任何表现都是那些非舞蹈者望尘莫及的。

　　我多么希望我的朋友们真的回家去认真的重温薛箐华主演的芭蕾《红色娘子军》中的以上五段。我相信你们会对我的上述观点有深切体会的。

　　这里也就再次重申胡宗翰学派比任何其它摩登舞流派更加艰苦甚至艰苦到残酷的程度，却又并不提倡参赛，就是因为我的目标是要把生活舞蹈化。我们当然不可能把舞蹈技术直接用于日常生活中去，那样人家倒真的会说我们是疯子。然而，你们重温了薛箐华主演的芭蕾《红色娘子军》中的以上五段之后，我相信你们会从内心深处懂得胡宗翰学派“把生活舞蹈化”是什么意思。

　　如果一个人在日常生活的某些情况下象薛箐华主演的芭蕾《红色娘子军》中的以上五段那样，试问这庸俗不堪的社会上还有比他（她）更美丽的人吗？还有比他（她）更幸福的人吗？还有什么更值得他（她）去追求的事情吗？

　　我没有谈马科斯，也不必谈了，因为大家已经明白。

　　米尔柯的舞蹈太满、太过，技术上的亮点太多。他给人以咄咄逼人的感觉，不给人喘息的机会，更谈不上给观众留下想象的余地。他不懂什么叫做于平淡处见华彩。

　　米尔柯主要是在技术上领导他的舞伴，在艺术上他反而不如他的舞伴。

　　米尔柯全身心投入技术之中，他的舞伴倒是投入了艺术中也就是情感中。于是我看出了某种不协调。他老是忙。他太忙了，甚至顾不上和他的舞伴交换一下目光，本来在某些体位状态之下是有那种机会的。

　　技术堆砌太多太密集，恨不得在短短的几分钟就出尽百宝。这难道不是一种暴发户心态？

　　好象那个“我是天津著名小孩”的唱京剧的小女孩，她的父母亲把她当成展览品到处展览，她自己也以此为荣，一有机会就要出尽百宝。我觉得这种做法是害处多于好处。

　　米尔柯并没有给予人们一种雍容大度、从容不迫的贵族风范。

　　又想起了朱光潜先生那句话：“艺术并不以尽量表现为能事。”

　　表演艺术人才的基本素质之一就是具有强烈的表现欲望，所以，喜欢表现这本身不但不是缺点而且是优点。问题在于表现欲绝对不应该理解为一有机会就要出尽百宝。

　　还是重温薛箐华主演的芭蕾《红色娘子军》中的以上五段吧，不然的话，很可能会有人觉得我一面在说喜欢表现不但不是缺点而且是优点，一面又说表现欲不应该理解为一有机会就要出尽百宝，觉得难以理解我这种似乎自相矛盾的说法。薛箐华的“百宝”难道还少吗？千宝万宝她都有啊，瞧瞧人家吧，到了感情浓得化不开的时候，她的表现欲到了都快要溢出的时候，嘿嘿，人家干脆什么“宝”都没有了。

　　重温薛箐华主演的芭蕾《红色娘子军》中的以上五段吧，品味吧，三思吧。

　　尼采说：“在学习和制造出来的优秀人物之上，还有一种更优秀的人物他们是生来就优秀的。这种人并不是终年累月都忙忙碌碌，他们往往不是那么太奋斗，就象母牛懒洋洋的躺在青草地上那样。”

　　米尔柯并没有给予人们一种“母牛懒洋洋的躺在青草地上那样”的感觉，那样的心态。

　　一个人如果终年累月都忙忙碌碌，那么就凭他终年累月都忙忙碌碌这一点就足以断定他并不怎么优秀。

　　那么对比之下来看马科斯，就更加觉得他的确配得上英国皇家授予他的爵位。我单说一点就是米尔柯所不及的：马科斯的肩膀和手臂和肘关节都是放松的，对比来看看米尔柯吧。这一点可不是小事，也不是单纯技术问题，这里透露出来的信息是内心世界。

　　再说一点。在艺术中应该举重若轻，不要举重若重。

　　你很累，你自己知道，不要让观众看出来。要能够“欺骗”观众，让他们以为你非常轻松，一点也不累，甚至一点也不难。要“欺骗”观众让他们以为他们也能做到。

　　在绘画中，明明是花费了几个月时间才画出来的油画，要让观众误以为你是在几天之内画出来的，甚至误以为你是在半天之内一挥而就的。

　　看马科斯的舞蹈，觉得他轻轻松松就做出了那些舞姿和动作，甚至觉得他根本就没费劲。可是天知道他自己是怎么说的：马拉松运动员的耐力和三级跳的爆发力。可是观众却被“欺骗”了：我们怎么就没看出来呢？

　　在这方面，米尔柯更是明显不如马科斯。我们看米尔柯的舞蹈，总觉得很累，跟着他累啊。

　　声明一点：在以竞技为目标的比赛中，而不是以艺术表演为目标的比赛中，米尔柯的这一段视频是够资格成为某种标本的。我这篇文章无意贬低米尔柯的技术上的价值，而且我本人也是要在技术上向他学习的。而且即使就艺术而言，人家也仍然是在及格线以上的，是我们平常所见的那些国内的冠军望尘莫及的。我所谈的是以高标准来看他的一些不足之处。

　　所附两张照片，全身照是马科斯和他的妻子凯伦在舞蹈中，该照片给人以梦幻般的仙境之感。半身照是克里斯朵夫和他的妻子乔丝娜在舞蹈中，该照片给人以现实中的甜蜜之感。

米尔科和阿莱西亚的华尔兹的视频

 

马科斯和他的妻子凯伦在舞蹈中，给人以梦幻般的仙境之感。

克里斯朵夫和他的妻子乔丝娜在舞蹈中，给人以现实中的甜蜜之感。

《从艺术眼光看世界冠军米尔柯的舞蹈》

http://mydancer.blog.sohu.com/54685609.html

一翁醉哼
2009-06-30 22:37

胡宗翰的文章被匿名转载在“中华舞蹈网”上
网址：http://www.zhwdw.com/fenlei/modeng/3/22306.shtml《卢卡的上半身架形是错误的》

http://www.zhwdw.com/fenlei/modeng/3/18546.shtml《从艺术眼光看世界冠军米尔柯的舞蹈》

时间：2009-05-19 16:41　来源: 　作者: admin