若无信仰，请勿戏说革命

近日，国家广播电影电视总局公开批评，“个别剧目在表现抗战和对敌斗争等内容时，脱离历史真实和生活实际，没有边际地胡编乱造，将严肃的抗战和对敌斗争娱乐化”。这令许多观众拍手称快。

　　把严肃的革命内容娱乐化，在影视作品中屡见不鲜。2008年，《夜幕下的哈尔滨》热播，剧中男主角风衣西装，女主角长裙呢帽，很多观众质疑，地下工作者如此扎眼的打扮，怎么在敌人眼皮底下长期潜伏？2010年，《锄奸》、《暗红1936》、《决战南京》等红色谍战剧更是玩起三角恋、四角恋，有的甚至直接打出“国共四角恋”的宣传招牌。

　　今年，为迎接建党90周年，革命剧扎堆上演，质量却良莠不齐。近期播出的《抗日奇侠》，剧中人物个个神功盖世，会绵沙掌、鹰爪功，连鬼子的枪炮都不怕，被网友讥笑为“神一样的抗日片”。《中国1921》则大肆演绎伟人爱情，杨开慧在雨中对毛泽东大喊“我们结婚吧，我给你生孩子，即使你掉脑袋，我也会把孩子养大”，让观众哭笑不得。这些所谓的革命剧，打着主旋律的大旗，卖着时尚剧、爱情剧、武打剧的噱头。

　　革命剧并非不能有偶像，革命者本就是热血偶像：他们抛弃富贵，走出书斋投身战场，杀了我一个自有后来人，这是何等的爱憎分明，何等的大义凛然！革命剧也并非不能有爱情，用鲜血浇灌的爱情玫瑰往往更娇艳：林觉民写下《与妻书》，儿女情长，英雄气壮；毛泽东写下“开慧之死，百身莫赎”，大丈夫牺牲小我，流露的是火一般的炙热情感！一部中国革命史，有无数的大是大非、大情大爱可以还原，有众多的情节扣人心弦、令人倾倒。从上世纪50年代第一部涉及爱情的红色电影《柳堡的故事》，到如今的红色偶像剧《恰同学少年》，都真实地反映出革命者的魅力，既赢得了收视率又赢得了口碑。

　　而现在的一些导演和编剧，要么不看书读史，任何重大、严肃题材都敢天马行空乱编一气，把无知当有趣；要么是利字当头，把收视率高低和广告收入当成唯一目标，把迎合市场当作天经地义。殊不知，没有底线的粗制滥造和市场化，只会产生低级媚俗作品，观众不会买账。

　　把革命题材娱乐化，危害显而易见。电视剧一经播出，就成为社会教育的载体，发挥着启迪人、影响人的作用。如果歪曲了革命的严肃性与残酷性，久而久之，那些在和平年代里生活的人，就会认为武林高手是抗战主角，革命者的爱情观与现在的追星族一样。于是，牺牲成为玩笑，崇高沦为低俗。

　　电视剧的制作者和监管者，都必须有一种美德，那就是正确的信仰。在艺术创作上，没有信仰，也就没有名副其实的作品，没有名副其实的艺术感召力。而有了信仰，我们就有了自己的价值尺度。在影视作品中，可以创意，但要贴近历史真实；可以娱乐，但要尊重革命者的情义担当和昂扬面貌；可以言情，但要理解那个时代志同道合的革命情怀和舍家为国的伟大爱情。帝王将相、才子佳人可以戏说，革命却不容亵渎，否则，没有历史观的作品，最终会加剧信仰的缺失。

　　当然，提倡革命题材的严肃性，并不是要回到当年“高大全”的表现形式中去，而是要求影视作品的生产者、传播者肩负起价值引导的重任，在眼花缭乱的影视消费市场上，为观众保留一块净土。

　　摘自《环球时报》 任武平 文